¿Qué es ser un Fotoperiodista?; El fotoperiodismo es una rama especializada del periodismo que utiliza imágenes para contar noticias y relatar eventos significativos. A diferencia de la fotografía convencional, el fotoperiodismo busca capturar instantes que no sólo son estéticamente impresionantes, sino que también son ricos en contexto y significado, proporcionando una narrativa visual que complementa o incluso supera la narrativa escrita en términos de impacto emocional e informativo.

Desde su surgimiento a finales del siglo XIX, el fotoperiodismo ha jugado un papel crucial en la documentación de la historia humana. Las imágenes capturadas por fotoperiodistas han informado al público sobre guerras, revoluciones, desastres naturales y momentos trascendentales de cambio social. Estas imágenes a menudo se convierten en iconos que definen momentos específicos en el tiempo, evocando respuestas emocionales profundas y promoviendo un entendimiento global de los acontecimientos mundiales.

El rol del fotoperiodista es, por tanto, fundamental y altamente responsable. Estos profesionales deben adherirse a estrictos estándares éticos, buscando la verdad mientras manejan con sensibilidad las situaciones a menudo peligrosas o emocionalmente cargadas en las que trabajan. Con el avance de la tecnología digital y el auge de las plataformas de redes sociales, el fotoperiodismo ha evolucionado considerablemente, adaptándose a nuevos formatos y alcanzando audiencias más amplias y diversas. A pesar de estos cambios, la esencia del fotoperiodismo permanece: contar historias a través de imágenes que informen, influyan e inspiren.

¿Qué es ser un Fotoperiodista?

¿Qué hace un Fotoperiodista?

Un fotoperiodista es mucho más que un fotógrafo; es un narrador visual que juega un papel crucial en la manera en que comprendemos el mundo. Su trabajo consiste en capturar imágenes que no solo documentan hechos, sino que también transmiten emociones y contextos complejos. Aquí detallamos las principales responsabilidades y actividades diarias de un fotoperiodista:

  1. Cubrir Eventos en Vivo: Ya sea en escenarios de conflictos, eventos deportivos, manifestaciones o desastres naturales, el fotoperiodista está allí para capturar el momento con precisión y eficacia, asegurándose de que sus imágenes reflejen la realidad del evento.
  2. Documentación Continua: Aparte de eventos específicos, los fotoperiodistas a menudo trabajan en proyectos de largo plazo que requieren documentar procesos o cambios a lo largo del tiempo, como cuestiones sociales, políticas o ambientales.
  3. Edición de Imágenes: Después de la captura, sigue un proceso riguroso de selección y edición para asegurar que las imágenes finales representen fielmente el evento y cumplan con los estándares periodísticos y éticos.
  4. Narración Visual: Los fotoperiodistas deben ser capaces de construir una narrativa visual coherente, que pueda ser comprendida claramente por su audiencia sin necesidad de texto acompañante.
  5. Mantenimiento de Equipos: Un fotoperiodista debe conocer su equipo profundamente y mantenerlo en óptimas condiciones, ya que un fallo técnico puede significar la pérdida de una imagen crucial.
  6. Adaptación a Nuevas Tecnologías: Con la constante evolución de las tecnologías digitales, los fotoperiodistas deben estar siempre aprendiendo y adaptándose para poder utilizar las nuevas herramientas que les permitan mejorar la calidad y el impacto de sus imágenes.
  7. Relaciones Públicas y Comunicación: Parte del trabajo del fotoperiodista involucra interactuar con el público, fuentes, otros periodistas y profesionales de los medios. La habilidad para comunicarse efectivamente es esencial para negociar accesos, entender diversas perspectivas y colaborar en entornos a menudo multidisciplinarios.
  8. Cumplimiento de los Estándares Éticos: Los fotoperiodistas están obligados a seguir códigos de ética estrictos para asegurarse de que sus trabajos sean respetuosos, verídicos y justos para las personas y situaciones que documentan.

Este conjunto de tareas hace que el fotoperiodismo sea una profesión dinámica y a menudo exigente, que requiere no solo habilidades técnicas en fotografía, sino también un compromiso profundo con los principios periodísticos y una aguda sensibilidad hacia las historias humanas detrás de las noticias.

Habilidades Clave para Ser un Fotoperiodista

Convertirse en un fotoperiodista exitoso requiere un conjunto diverso de habilidades que van más allá de la capacidad de tomar buenas fotografías. Estas habilidades son fundamentales para capturar imágenes que no solo informen, sino que también conmuevan y provoquen reflexión. A continuación, se destacan algunas de las habilidades más importantes que debe desarrollar un fotoperiodista:

  1. Capacidad Técnica en Fotografía: Dominar los aspectos técnicos de la fotografía, incluyendo el manejo de la cámara, la comprensión de la iluminación, y el uso efectivo de lentes y otros equipos es esencial. Un fotoperiodista debe ser capaz de ajustar rápidamente los ajustes para adaptarse a las condiciones cambiantes.
  2. Sensibilidad Estética: Tener un ojo para la composición y saber cómo utilizar los elementos visuales para contar una historia puede marcar la diferencia en cómo se perciben las imágenes. Esto incluye entender cómo los ángulos, la perspectiva, y el encuadre pueden afectar la narrativa visual.
  3. Agudeza Periodística: Un buen fotoperiodista debe tener instinto periodístico, lo que implica un sentido agudo para detectar historias significativas y entender qué imágenes capturarán mejor la esencia de la noticia.
  4. Resiliencia y Capacidad de Trabajar Bajo Presión: El trabajo de fotoperiodismo puede requerir enfrentarse a situaciones de alto estrés, como desastres naturales o conflictos. Ser capaz de mantener la calma y concentrarse en estas condiciones es crucial.
  5. Ética Profesional: Adherirse a los principios éticos del periodismo es vital, especialmente al tratar con sujetos sensibles o en situaciones vulnerables. Esto incluye respetar la dignidad y la privacidad de las personas fotografiadas.
  6. Habilidades de Comunicación y Negociación: Interactuar eficazmente con las personas que se encuentran en las noticias, así como con otros profesionales de los medios, es esencial para obtener y transmitir la historia correctamente.
  7. Adaptabilidad y Aprendizaje Continuo: La industria del periodismo está en constante evolución, especialmente con los avances tecnológicos en digitalización y redes sociales. Un fotoperiodista debe estar dispuesto a aprender y adaptarse a nuevas herramientas y métodos de reportaje.
  8. Gestión del Tiempo y Organización: Con frecuencia, los fotoperiodistas trabajan en múltiples historias o proyectos al mismo tiempo. La capacidad para gestionar eficazmente el tiempo y organizar las tareas es fundamental para cumplir con los plazos y mantener la calidad del trabajo.

Estas habilidades, combinadas con una pasión por la narrativa visual y un compromiso con el periodismo de calidad, son esenciales para quien aspire a tener éxito en el campo del fotoperiodismo.

La Importancia de la Narrativa Visual

La narrativa visual en fotoperiodismo no es solo una manera de acompañar textos o llenar espacio en una publicación; es una forma poderosa de comunicación que puede contar una historia de manera instantánea y evocativa. Las imágenes tienen el poder de trascender las barreras del idioma y la cultura, llegando a audiencias globales con un impacto que a menudo supera al de las palabras. Exploramos aquí por qué la narrativa visual es tan crucial en el fotoperiodismo y cómo influye en la percepción pública de los eventos.

Conexión Emocional

Las fotografías tienen una capacidad única para conectar emocionalmente con el espectador. Una sola imagen puede provocar risa, lágrimas, ira o empatía, conectando al público con la humanidad de los sujetos retratados. Esta conexión emocional es vital para generar conciencia y comprensión sobre temas globales y locales.

Simplificación de Conceptos Complejos

Las imágenes pueden simplificar y clarificar conceptos que son difíciles de explicar solo con palabras. En situaciones de crisis, como desastres naturales o conflictos bélicos, las fotografías ofrecen una visión directa y comprensible de los acontecimientos, permitiendo a las personas entender mejor la escala y el impacto de estos eventos.

Influencia en la Opinión Pública y Políticas

Las imágenes poderosas tienen el potencial de influir en la opinión pública y, por ende, en las políticas. Fotografías icónicas del pasado han sido directamente responsables de impulsar cambios en legislaciones y políticas públicas debido al fuerte impacto emocional y a la movilización social que generaron.

Autenticidad y Credibilidad

En un mundo saturado de información y a menudo plagado de noticias falsas, las imágenes auténticas y bien documentadas ofrecen un ancla de credibilidad. Una narrativa visual coherente y éticamente sólida refuerza la confianza en el reportaje y en el medio que lo publica.

Memoria Colectiva

El fotoperiodismo juega un papel esencial en la creación de la memoria colectiva. Las imágenes de eventos significativos quedan grabadas en la conciencia colectiva y forman parte de la historia documentada. Estas imágenes pasan a ser referencias que futuras generaciones pueden revisitar y estudiar.

La narrativa visual, por lo tanto, no es solo un complemento al texto en el periodismo, sino una forma esencial de periodismo en sí misma. Los fotoperiodistas no solo documentan la realidad, sino que también interpretan y presentan los eventos mundiales de una manera que es tanto informativa como profundamente resonante.

Formación y Educación Necesaria para Fotoperiodistas

La profesión de fotoperiodista es exigente y requiere una combinación única de habilidades técnicas, sensibilidad artística y comprensión ética. Aunque algunos fotoperiodistas son autodidactas, la mayoría se beneficia enormemente de una educación formal y entrenamiento específico. A continuación, se detallan los aspectos clave de la formación y educación necesaria para aspirar a ser un fotoperiodista competente y efectivo.

Estudios en Fotografía y Periodismo

  1. Grados en Fotografía: Estudiar fotografía en una universidad o escuela especializada puede proporcionar una base sólida en técnicas fotográficas, teoría del color, composición y manejo de diferentes equipos y software de edición.
  2. Grados en Periodismo: Un título en periodismo ofrece una comprensión profunda de los principios periodísticos, ética, redacción de noticias y la estructura del trabajo en medios. Algunos programas ofrecen especializaciones en periodismo visual o multimedia que son particularmente relevantes para los fotoperiodistas.

Cursos Técnicos Especializados

Aparte de los grados universitarios, existen numerosos cursos técnicos que pueden ayudar a los fotoperiodistas a perfeccionar habilidades específicas, como:

  • Fotografía bajo condiciones extremas: para aprender a operar cámaras en condiciones de poca luz, climas adversos o ambientes peligrosos.
  • Uso avanzado de software de edición: como Photoshop o Lightroom, esenciales para el procesamiento de imágenes post-captura.

Talleres y Seminarios

Participar en talleres y seminarios es una excelente manera de aprender de fotoperiodistas experimentados y de actualizar conocimientos sobre las últimas tendencias y tecnologías en el campo. Estos encuentros también ofrecen oportunidades valiosas para el networking y el intercambio de ideas y experiencias.

Experiencia Práctica

  • Internados: Muchos fotoperiodistas comienzan su carrera realizando prácticas en periódicos, revistas o agencias de noticias. Estos internados ofrecen una experiencia invaluable, permitiendo aprender de profesionales en el campo y ganar experiencia práctica en un entorno real de trabajo.
  • Proyectos independientes: Desarrollar proyectos personales o colaborar en proyectos comunitarios puede proporcionar experiencia práctica adicional y ayudar a construir un portafolio impresionante.

Educación Continua

El mundo del periodismo y la tecnología visual está en constante evolución, por lo que la educación continua es esencial para mantenerse al día con las nuevas técnicas, tecnologías y cambios en la legislación y ética periodística.

La formación y educación de un fotoperiodista debe ser una combinación de estudios formales en fotografía y periodismo, complementada con cursos técnicos, talleres, experiencia práctica y un compromiso con la educación continua. Esta preparación integral no solo afina las habilidades técnicas y creativas, sino que también fortalece el entendimiento ético y profesional necesario para narrar historias visuales de manera efectiva y responsable.

Desafíos del Fotoperiodismo Moderno

El fotoperiodismo, como muchas otras profesiones, enfrenta desafíos significativos en la era digital. Estos retos no solo están relacionados con la tecnología y su rápida evolución, sino también con cambios en el consumo de medios, cuestiones éticas y la sostenibilidad económica de la profesión. A continuación, exploramos algunos de los principales desafíos que los fotoperiodistas deben navegar hoy en día.

Saturación de Imágenes y Competencia

En un mundo donde millones de imágenes son compartidas diariamente en redes sociales, los fotoperiodistas se enfrentan a una competencia masiva. La abundancia de contenido visual puede disminuir el impacto de fotografías profesionales y dificultar que el trabajo de los fotoperiodistas destaque y sea valorado adecuadamente.

Cambios en el Modelo de Negocios de los Medios

El declive de los periódicos impresos y la presión sobre los medios digitales para que generen contenido rápidamente y a bajo costo han llevado a recortes presupuestarios en muchas redacciones. Esto ha reducido el número de fotoperiodistas de planta y ha incrementado la dependencia de freelancers, a menudo con menos recursos y sin el mismo nivel de protección laboral.

Avance de la Tecnología

La tecnología ha cambiado la forma en que se capturan, editan y distribuyen las imágenes. Los fotoperiodistas deben mantenerse al día con los avances tecnológicos, desde nuevas cámaras y drones hasta software de edición y plataformas de publicación. Además, la inteligencia artificial ahora también juega un rol en la creación y manipulación de imágenes, lo que plantea preguntas sobre la autenticidad y la ética.

Problemas de Ética y Manipulación

Con las herramientas de edición cada vez más avanzadas, la línea entre la mejora de una imagen y su manipulación puede ser borrosa. Los fotoperiodistas deben adherirse a estrictos códigos éticos para mantener la confianza del público. La presión por capturar la imagen más impactante también puede llevar a situaciones donde los límites éticos son puestos a prueba.

Seguridad y Riesgos en el Terreno

El trabajo en zonas de conflicto o en situaciones de desastre natural implica riesgos significativos. El acceso a lugares peligrosos y la protección física son preocupaciones constantes. Además, en algunos países, los fotoperiodistas enfrentan riesgos legales, como detenciones y restricciones a la libertad de prensa.

Dificultades para Acceder a Fuentes y Eventos

Con un mayor enfoque en la seguridad y la privacidad, y en algunos casos, hostilidad hacia los medios, puede ser más difícil para los fotoperiodistas obtener acceso a eventos o a fuentes que permitan una cobertura adecuada de las noticias.

Estos desafíos requieren que los fotoperiodistas no solo sean hábiles técnicamente y creativamente, sino también que se adapten constantemente a un entorno mediático que está en constante evolución. Además, deben ser defensores de la ética y la calidad en un mundo inundado de imágenes y desinformación.

Ética en el Fotoperiodismo

La ética en el fotoperiodismo es fundamental para mantener la credibilidad y la confianza del público en los medios de comunicación. Los fotoperiodistas enfrentan numerosos dilemas éticos en su trabajo diario, que pueden impactar significativamente en la percepción y el efecto de sus historias. Aquí exploramos las consideraciones éticas principales y los estándares que guían la profesión.

Veracidad y Representación Honesta

El principio más básico en el fotoperiodismo es la obligación de representar la verdad. Los fotoperiodistas deben esforzarse por capturar imágenes que reflejen fielmente los eventos y situaciones, evitando manipulaciones que puedan engañar o distorsionar la realidad. Esto incluye la responsabilidad de no alterar digitalmente imágenes de manera que cambie el contexto o el significado de lo que se está reportando.

Respeto por los Sujetos Fotografiados

Es crucial que los fotoperiodistas traten con respeto y dignidad a todas las personas que aparecen en sus imágenes. Esto implica obtener el consentimiento siempre que sea posible, especialmente en situaciones vulnerables o en el caso de menores de edad. Además, deben evitar imágenes que puedan exponer a los sujetos a riesgos adicionales o estigmatización.

Sensibilidad Cultural

Dado que muchas veces los fotoperiodistas trabajan en culturas diferentes a las suyas, es vital tener una comprensión profunda y respeto por las normas culturales y sociales de esas comunidades. Esto ayuda a evitar representaciones estereotipadas o insensibles que podrían perpetuar prejuicios o incomprensiones.

No Interferencia

El principio de no interferencia establece que los fotoperiodistas deben ser observadores imparciales y no deben influir en los eventos que están documentando. Involucrarse en la acción puede alterar el curso de los eventos y comprometer la objetividad del reportaje.

Consideraciones sobre Publicación

Decidir qué imágenes publicar también es un aspecto crítico de la ética en el fotoperiodismo. Las decisiones deben equilibrar el interés público con el potencial de causar daño o malestar. Las imágenes que involucran violencia, tragedia o dolor deben manejarse con especial cuidado para evitar la sensacionalización.

Transparencia y Responsabilidad

Los fotoperiodistas deben ser transparentes acerca de cómo se obtuvieron sus imágenes y estar preparados para rendir cuentas sobre sus decisiones. La apertura respecto a sus métodos y motivaciones fortalece la confianza en su trabajo y en el periodismo en general.

Formación Continua en Ética

Dado que los dilemas éticos en el fotoperiodismo pueden ser complejos y las situaciones cambian rápidamente, es esencial que los profesionales participen en formación continua sobre cuestiones éticas y legales relacionadas con su campo.

Al adherirse a estos principios éticos, los fotoperiodistas no solo protegen su integridad profesional, sino que también contribuyen a la confianza y la eficacia del periodismo como un pilar fundamental de la sociedad democrática.

Oportunidades Laborales para Fotoperiodistas

En el cambiante paisaje del periodismo moderno, las oportunidades laborales para fotoperiodistas han evolucionado, abriendo nuevas vías y desafíos. Aunque la competencia es feroz y el mercado ha sufrido cambios significativos debido a la digitalización y otros factores económicos, todavía existen diversas oportunidades para los profesionales capacitados y creativos. Aquí exploramos algunos de los principales campos y oportunidades laborales disponibles para fotoperiodistas.

Medios Tradicionales

Aunque los medios impresos han declinado, todavía existen puestos en periódicos, revistas y agencias de noticias. Estos roles suelen requerir una habilidad para trabajar bajo presión, cumplir con plazos ajustados y a menudo, cubrir una variedad de temas, desde eventos locales hasta noticias internacionales.

Medios Digitales

Con el crecimiento de lo digital, hay una demanda creciente de fotoperiodistas que puedan producir contenido visual para sitios web, plataformas de noticias online y aplicaciones móviles. Estas posiciones a menudo requieren habilidades adicionales, como la capacidad de editar video o utilizar software avanzado de edición de imágenes.

Freelance

Muchos fotoperiodistas eligen trabajar como freelancers, vendiendo sus fotos a diferentes medios o trabajando por contrato para proyectos específicos. Esto ofrece una gran flexibilidad y la oportunidad de trabajar en una variedad de temas, pero también implica desafíos como la necesidad de gestionar de manera efectiva el propio negocio, incluyendo la búsqueda de clientes y la negociación de contratos.

Organizaciones No Gubernamentales y Organismos Internacionales

Trabajar para ONGs o entidades como la ONU puede proporcionar oportunidades para documentar proyectos humanitarios, ambientales y de desarrollo en todo el mundo. Estos puestos pueden ser extremadamente gratificantes, pero también exigen una gran resistencia emocional y a menudo, la disposición a trabajar en condiciones difíciles.

Fotografía Documental

Para aquellos con un enfoque más artístico o documental, existe la oportunidad de trabajar en proyectos que pueden ser exhibidos en galerías o publicados en libros. Aunque esta vía puede no ser la más lucrativa inicialmente, puede proporcionar satisfacción creativa y el potencial para reconocimiento a largo plazo.

Enseñanza y Talleres

Fotoperiodistas experimentados pueden encontrar oportunidades en la enseñanza, compartiendo su conocimiento y habilidades con estudiantes a través de cursos universitarios, talleres o seminarios. Esta es una excelente manera de complementar ingresos y al mismo tiempo influir positivamente en la próxima generación de fotoperiodistas.

Diversificación de Habilidades

Dada la naturaleza cada vez más multimedia del periodismo, los fotoperiodistas que pueden diversificar sus habilidades para incluir video, drones y otros medios digitales tendrán una ventaja en el mercado laboral.

Redes y Asociaciones Profesionales

Participar activamente en redes profesionales y asociaciones de fotoperiodismo puede abrir puertas a oportunidades laborales no anunciadas y permitir colaboraciones con otros profesionales del sector.

Aunque el mercado laboral para fotoperiodistas es competitivo y en constante evolución, las oportunidades son variadas y pueden ofrecer carreras emocionantes y significativas para aquellos con pasión por contar historias a través de imágenes.

El Futuro del Fotoperiodismo

El futuro del fotoperiodismo se presenta como un campo de oportunidades y desafíos en un entorno mediático que evoluciona rápidamente. Con los avances tecnológicos y los cambios en el consumo de medios, los fotoperiodistas deben adaptarse continuamente para seguir siendo relevantes y efectivos en su trabajo. A continuación, se exploran algunas de las tendencias y proyecciones que podrían definir el futuro del fotoperiodismo.

Adaptación a Nuevas Tecnologías

El uso creciente de tecnologías avanzadas, como la realidad aumentada (AR), la realidad virtual (VR) y los drones, está transformando la forma en que se capturan y se presentan las historias visuales. Estas herramientas ofrecen nuevas perspectivas y profundidad a la narrativa visual, permitiendo a los espectadores experimentar historias de manera más inmersiva.

Mayor Interactividad y Participación del Usuario

Las plataformas digitales permiten una interactividad que era impensable en los medios tradicionales. En el futuro, los fotoperiodistas podrían aprovechar estas plataformas para crear experiencias más interactivas, donde los espectadores puedan elegir qué partes de la historia explorar a través de imágenes y videos interactivos.

Inteligencia Artificial y Automatización

La IA está empezando a jugar un papel en la forma en que se gestionan y editan grandes volúmenes de imágenes, y podría incluso influir en la captura de imágenes en situaciones peligrosas o técnicamente desafiantes. Sin embargo, esto también plantea preguntas éticas sobre la autenticidad y la originalidad del contenido fotográfico.

Énfasis en la Ética y la Transparencia

A medida que crece la preocupación por la desinformación y las ‘fake news’, la demanda de transparencia y ética en todas las formas de periodismo se intensificará. Los fotoperiodistas tendrán que ser aún más diligentes en la forma en que capturan, editan y presentan sus imágenes, asegurándose de que estas sean fieles a los hechos y libres de manipulación.

Narrativas Más Personales y Profundas

Podría haber un cambio hacia narrativas más personales y profundas, enfocándose en historias de largo plazo que requieren una inmersión y un compromiso mayor. Esto podría significar una vuelta a la fotoperiodismo de autor, donde la visión y el estilo del fotógrafo sean tan importantes como los eventos que documenta.

Cambios en el Modelo de Financiación

El modelo de negocio para el fotoperiodismo podría seguir evolucionando, con más fotoperiodistas recurriendo a subvenciones, crowdfunding y suscripciones para financiar sus trabajos. Esto podría permitirles trabajar en proyectos más ambiciosos y socialmente significativos que no serían viables bajo modelos comerciales tradicionales.

Educación Continua y Especialización

Finalmente, la formación continua será esencial para los fotoperiodistas, no solo para mantenerse al día con las nuevas tecnologías sino también para profundizar en especializaciones que puedan diferenciarlos en un mercado saturado.

El futuro del fotoperiodismo dependerá de la capacidad de los profesionales para adaptarse a nuevas tecnologías, mantener estándares éticos altos y explorar nuevas formas de contar historias visuales que sean impactantes y relevantes para las audiencias globales de hoy.

Conclusión

El fotoperiodismo continúa siendo una faceta esencial del periodismo, crucial para contar historias a través de imágenes que capturan la realidad de los eventos y transmiten emociones profundas que las palabras por sí solas a menudo no pueden. A pesar de los desafíos enfrentados por la industria, desde la saturación de imágenes en las redes sociales hasta la necesidad de adaptación tecnológica, el valor y la relevancia del fotoperiodismo no han disminuido.

Los fotoperiodistas de hoy y del futuro deben navegar un paisaje mediático que es a la vez volátil y rico en oportunidades. La adaptación a nuevas herramientas tecnológicas y plataformas digitales, junto con un compromiso firme con los principios éticos, son más importantes que nunca para mantener la integridad y la eficacia de esta profesión. Además, la educación continua y la diversificación de habilidades son esenciales para mantenerse competitivo en este campo dinámico.

La pasión por capturar la verdad, la habilidad para contar historias visuales impactantes y un compromiso con la ética son lo que define y distinguirá a los fotoperiodistas exitosos. A medida que el mundo sigue cambiando, la necesidad de fotoperiodistas capacitados y comprometidos seguirá siendo fundamental para informar al público y fomentar una sociedad informada y consciente. En última instancia, el futuro del fotoperiodismo será moldeado por aquellos que continúan llevando a cabo su misión con integridad, innovación y una inquebrantable búsqueda de la verdad.

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